Sonate A-Dur, op. 120, D. 664 (Schubert)

Von den Interpreten:

Diese Sonate steht mit einem Fuß in der Klassik: Ihre Symmetrie, ihr Charme und ihre Form erinnern stark an eine Mozart-Sonate. Mit dem anderen Fuß steht sie jedoch fest in der Romantik, denn die Weite ihres Ausdrucks (vor allem im Mittelsatz) lässt eine seelische Tiefe spüren, deren Ausdruck die Romantik geradezu definiert. Im ersten Satz ist die schlichte Lyrik der Melodien typisch klassisch, doch in der Durchführung desselben Satzes erscheinen aufsteigende Oktavläufe, die einen weit erhabeneren Affekt verraten, der unmittelbar davor und danach verborgen bleibt. Ebenso sind die Vorhalte im zweiten Satz geradezu herzzerreißend und weichen doch einem lebhaften, fröhlichen Allegro im Finale. Auch wenn diese Sonate noch nicht der Schubert der späten, großen Sonaten (D. 958-960) ist, ist es äußerst spannend, einen Komponisten zu erleben, der zwischen dem Gleichgewicht seiner Vorgänger und der Leidenschaft der Kommenden steht.

Der allergrößte Teil des Materials funktioniert wunderbar auf zwei Gitarren, doch wir stießen auf einige Schwierigkeiten, vor allem in der Durchführung des dritten Satzes. Der drastische Einsatz der extremen Höhen und Tiefen des Klaviers in so schnellem Tempo war ganz offensichtlich nicht für zwei Gitarren gedacht. Dank der erstaunlichen Entwicklung der Gitarrentechnik im letzten Jahrzehnt (besonders des „Ping-Pong“-Tricks, den das Mela Quartet perfektioniert hat) fanden wir dennoch für alles Lösungen, die nicht nur großen Spaß beim Spielen machen, sondern auch ein völlig überzeugendes Ergebnis liefern.