Simon Farintosh: come un chitarrista collega due mondi

C'è un momento nello sviluppo di ogni musicista in cui si rende conto che le categorie in cui è stato formato sono molto più piccole della musica stessa. Per alcuni musicisti, quel momento arriva come una crisi. Per altri, arriva come un invito. Simon Farintosh, presentato nel Vol. 01 No. 03 di MusiCurate, è un chitarrista che ha accolto questo invito a braccia aperte, costruendo una carriera che si rifiuta di rimanere all'interno di una singola scatola.

La Fondazione Classica

La formazione di Farintosh è radicata nella tradizione classica, e quella fondazione è udibile in tutto ciò che fa. La formazione classica fa cose specifiche a un musicista. Costruisce una relazione con lo strumento che è strutturale e intima allo stesso tempo, una comprensione di come la voce della chitarra funziona attraverso i registri, come il tono è modellato dal tocco, come il fraseggio porta significato. Quel tipo di conoscenza non scompare quando si esce dalla sala da concerto. Viaggia con te. Per Farintosh, la fondazione classica non è un vincolo ma una risorsa, un insieme di strumenti che rimane disponibile e utile indipendentemente dal territorio stilistico che sta esplorando in un dato momento. Come trattato nel Vol. 01 No. 03, la sua capacità di muoversi fluidamente tra i generi non è accidentale; è il risultato di una profonda preparazione che incontra una genuina curiosità.

Attraversare le Linee Stilistiche

Cosa significa realmente essere un chitarrista che lavora tra gli stili? Per molti musicisti, significa una sorta di cambio di codice a livello superficiale, adattando l'abbigliamento di uno stile mentre il vocabolario musicale sottostante rimane costante. Farintosh va oltre. La capacità di abitare veramente mondi musicali diversi richiede la volontà di tornare studente, di affrontare idiomi sconosciuti con la stessa serietà e umiltà che si è avuta nelle prime lezioni classiche. Questo è più difficile di quanto sembri. L'investimento dell'ego nell'essere competente è reale, e avventurarsi in un territorio stilistico sconosciuto significa accettare un periodo di non-del-tutto-conoscere. I musicisti che sono disposti a farlo costantemente sono quelli che continuano a crescere molto tempo dopo la fine della loro formazione formale.

La Chitarra come Luogo di Incontro

Una delle cose che rende la chitarra uno strumento così straordinario è la sua capacità di essere un luogo di incontro per diverse tradizioni. Quasi ogni cultura musicale del mondo ha sviluppato una qualche relazione con gli strumenti a corda pizzicata, e la chitarra moderna si trova a un crocevia di queste storie. Un chitarrista come Farintosh, disposto a esplorare onestamente quel crocevia, diventa una sorta di argomento vivente per l'universalità dello strumento. Non si tratta di eclettismo fine a se stesso. Si tratta di riconoscere che la voce della chitarra è abbastanza grande da veicolare molti tipi di espressione umana, e che limitarla artificialmente non serve a nessuno, men che meno alla musica. I migliori chitarristi hanno sempre capito questo, anche se lo hanno espresso in modo diverso in epoche diverse.

Cosa significa per Studenti e Ascoltatori

Per gli studenti che osservano una carriera come quella di Farintosh, la lezione pratica è significativa. La padronanza tecnica è enormemente importante, ma non è l'intero quadro. La questione di cosa fai con la tua padronanza, quali direzioni scegli di crescere, con quali tradizioni ti impegni rispettosamente, è altrettanto importante e forse più interessante. Per gli ascoltatori, un chitarrista che spazia tra i mondi offre qualcosa che uno specialista, per quanto brillante, non può sempre fornire: la sensazione che la musica che ami sia in conversazione con altra musica, che sia viva e connessa piuttosto che conservata sotto vetro. Quel senso di vivacità è una delle cose che MusiCurate cerca costantemente negli artisti che profila.

La storia di Simon Farintosh è un promemoria che i percorsi musicali più interessanti sono spesso quelli che non seguono linee rette. Il suo lavoro tra gli stili è un modello di curiosità che incontra l'arte, e il risultato è una musica che continua ad aprirsi più a lungo la si ascolta.

Ascolta

Ascoltalo collegare mondi sulla chitarra a otto corde con la sua composizione, Approaching Storm, dal suo EP Seascapes.

L'articolo completo su Simon Farintosh è nel Vol. 01 No. 03 di MusiCurate, disponibile come singolo numero. Se vuoi seguire artisti come lui, e il più ampio mondo della chitarra classica e crossover, un abbonamento ti mette quella conversazione nelle mani sei volte all'anno: musicurate.com/products/magazine-subscription.